Vitória Diniz de Souza

POR UMA HISTÓRIA DA BELEZA E DO CORPO: O USO DO INSTAGRAM NAS AULAS DE HISTÓRIA

As redes sociais são um fenômeno em todo o mundo, a popularização do seu uso trouxe transformações nos hábitos das pessoas, moldando novos modos de subjetivação e práticas de sociabilidades. Por isso, nós professores não podemos nos manter alheios a essas novas tecnologias, sendo positiva a sua inserção no contexto da sala de aula. Nesse sentido, essa pode ser uma ótima maneira para romper com o tradicionalismo que ainda resiste nas aulas de História.

Neste ensaio, pretendo apresentar novas maneiras de se introduzir as redes sociais nas aulas de história. Dessa forma, podemos trazer para a escola uma discussão crítica e questionadora acerca dos usos desses instrumentos que tem modificado tanto a vida das pessoas atualmente. Crianças e adolescentes são um dos maiores grupos de usuários da internet, como aponta a pesquisa do “Cetic.br”. Segundo essa pesquisa em 2017, 40% das crianças e adolescentes conectados usam a Internet para conversar com pessoas de outras cidades, países e culturas, 36% delas participam de páginas ou grupos na Internet sobre assuntos de interesse, 28% buscam informações sobre saúde e 22% sobre o que acontece na sua comunidade. De fato, existe uma diversidade de redes sociais, assim, para esse texto, escolhi o Instagram para apresentá-lo como recurso didático.

O Instagram é a quarta rede social mais usada no Brasil, segundo dados da “Datareportal” [2019], ficando atrás apenas do Youtube, Facebook e Whatsapp. Essa rede social é feita para a publicação de imagens e vídeos, compartilhados entre os seguidores dos usuários que caso gostem podem curtir e comentar o post. Ele é muito semelhante as outras redes sociais, possuindo recursos de vídeos, texto, comentários, box de mensagens. No entanto, o que difere é a sua capacidade de provocar uma midiatização de “lifestyles”, onde as pessoas produzem uma imagem de si mesmas, elaborando um estilo de vida pautado em paisagens exuberantes, corpos esbeltos, comidas finas, projetando uma idealização da felicidade que afeta a autoestima de milhares de usuários. Sendo essa uma ótima maneira para dialogar de maneira crítica com os alunos sobre os perigos do Instagram e propor maneiras mais saudáveis para o uso desse tipo de aplicativo.

Pretende-se, dessa forma, propor um olhar questionador acerca das fotografias como representações da realidade, sendo elas permeadas por discursos. Haloana Moreira Costa & Guilherme Figueira-Borges [2016] afirmam que a fotografia não somente descreve, ela funda significações, pois quando se fotografa algo por um certo ângulo, se escolhe determinados cenários e se exclui outros. O ato de fotografar inclui um jogo de posicionamentos que instaura efeitos de sentidos sobre o acontecimento fotográfico. Ou seja, a fotografia produz discursos e atribui sentido a objetos, pessoas e situações. As imagens enquanto fontes históricas sofreram com certo preconceito pela historiografia tradicional, no entanto, nas últimas décadas, com a renovação historiográfica, elas vêm sendo objeto de inúmeras dissertações, teses e artigos.

Proponho a partir desse olhar ampliar as noções de História na Educação Básica que infelizmente ainda é marcada por uma tradição da história política e de uma perspectiva reduzida de política. Aspecto reforçado pela organização da Base Nacional Comum Curricular [BNCC], na qual resiste uma visão clássica e limitada de “acontecimento histórico” organizada ainda entre categorias como: Antiga, Medieval, Moderna e Contemporânea. Dessa maneira, é preciso encarar a história como uma disciplina que também é histórica. Sendo necessária uma renovação temática que abarque outros aspectos como a cultura. Nesse sentido, analisaremos essas fotografias a partir de um olhar acerca da história do corpo e da beleza. É claro que, podemos usar o Instagram como recurso em aulas sobre diferentes temáticas, entretanto, neste ensaio manterei um olhar acerca dos padrões de beleza em diferentes épocas. Nesse caso, a escolha foi pelo marco temporal do início do século XX, mais precisamente a “Era de Ouro” do cinema Hollywoodiano. Esse período foi marcado por uma intensificação da urbanização e massificação do cinema que projetava para o mundo o “lifestyle” norte-americano baseado no “American way of life”. Assim, é possível produzir um conhecimento histórico com os alunos acerca do período Entre Guerras e acerca do imperialismo americano iniciado através da exportação de filmes que ganharam o gosto do público brasileiro.

Como fazer?

Inicialmente, é importante conhecer as condições físicas da escola na qual ocorrerá a aula, pois, nem todos os estabelecimentos tem acesso a internet, além disso, é preciso se certificar se na escola existe o equipamento necessário para a execução da proposta. Se estiver tudo certo em relação a infraestrutura, o passo a seguir é o da pesquisa. Antes de qualquer aula o professor precisa planejar como ocorrerá os momentos de aprendizagem, qual material será utilizado, qual o conteúdo da aula, tudo isso com antecedência. Nesse caso, escolhi o período Entre Guerras, momento crucial para a disseminação da cultura do cinema que se expandiu pelo mundo. Quero discutir com os alunos como os padrões de beleza mudaram ao longo do tempo, por isso, a escolha das fotografias como fonte. Assim, aproveito a popularidade das redes sociais para promover uma aula interessante, refletindo sobre como elas moldam os padrões de beleza na atualidade.

Realizada a pesquisa, é necessário selecionar as imagens e esse processo depende dos objetivos propostos pela aula. Como pretendo realizar uma aula sobre a “Era de Ouro” de Hollywood, pesquisei perfis no Instagram que divulgam fotografias de atores e atrizes antigos. Há uma diversidade de páginas com esse fim, entre elas, escolhi três: a “miss_hollyold”, a “vintagehollywoodstars” e a “theclassicsdarling”. Esses perfis possuem respectivamente 24,3 mil, 40,4 mil e 256 mil seguidores no momento da elaboração deste texto. São páginas de língua inglesa e tem o objetivo de divulgar fotografias de antigos astros do cinema americano. Elas apelam para a nostalgia que provocam com essas imagens e são apreciadas por fãs do cinema antigo, independentemente da idade, nacionalidade e raça. Sendo o seu público em sua maioria mulheres. No critério de seleção dessas fotografias se deve levar em consideração a faixa etária dos alunos, na experiência proposta aqui, recomendo alunos a partir dos doze anos.  Além disso, é preciso verificar a credibilidade das imagens publicadas por esses perfis, para isso, há recursos e sites de pesquisa que ajudam bastante nesse processo de averiguação.

Após selecionar as imagens, é preciso conhecer o contexto de produção delas. Isso é possível através de uma pesquisa bibliográfica acerca do que se tem produzido acerca da história do cinema, da beleza e do corpo no período proposto, nesse caso, as décadas de 1930, 1940 e 1950. Depois disso, é feita uma leitura desse material, selecionando os aspectos importantes para a elaboração da aula. Entender o contexto histórico é fundamental para a preparação do professor em uma aula de história, principalmente, porque o aluno vai precisar de outras informações para fazer sua análise individual dessas imagens. Antes de exibi-las em sala, é preciso que o professor faça sua própria análise individual das fotografias selecionadas, estabeleça conexões entre elas e com o contexto histórico, delimitando bem suas marcas de historicidade. Por fim, organize o roteiro da aula e o plano de maneira clara e bem objetiva.

Serlei Maria Fischer Ranzi [2002, p. 191-192] tece algumas informações importantes acerca do uso do cinema nas aulas de história que também são relevantes no caso do uso das fotografias:

“Interrogar-se sobre o que um aluno aprende com a imagem significa levar em conta três tipos de dados: o primeiro, com relação à imagem, pressupõe um mínimo de formação sobre os significados de cada imagem [...] O segundo dado diz respeito ao aluno, sabe-se que o "leitor" da imagem faz sua leitura em função daquilo que lhe é solicitado, mas também, em função daquilo que ele sabe ou pensa, ou crê, como também em função do seu grau de familiaridade com o tipo de imagem que lhe é apresentada [...] Por último, é muito importante levar em consideração o contexto em que a imagem está sendo trabalhada [...] Depende também do encaminhamento metodológico, ou seja, daquilo que ele é levado analisar, a ver, a pesquisar, enfim, depende da situação de aprendizagem proposta”.

Por isso, a elaboração de uma aula bem planejada e de momentos de aprendizagem bem organizados são fundamentais. Sendo necessário o professor estar atento para o ponto de vista do observador da imagem, nesse caso, o aluno, que tece suas próprias observações a partir da sua perspectiva e do seu grau de familiaridade com o objeto. Aqui o papel do professor como mediador ganha destaque, é ele que vai auxiliar o aluno nesse processo de análise.

A experiência:

Foram selecionadas três fotos no total para a análise. Inicialmente, antes de tudo, é importante fazer uma breve introdução ao conteúdo da aula. Se é sobre a história do cinema, é importante apresentar uma breve contextualização sobre essa indústria, seu surgimento, processo de popularização e como ela vem “ditando a moda” há muitas décadas. Gradualmente, traga para a discussão a importância dessa indústria na elaboração de padrões de beleza, como é o caso dos “sex symbols” que permeiam o imaginário popular. É sempre necessário estabelecer uma ponte com a atualidade, por isso, questione os alunos sobre os filmes que assistem, quem são os padrões de beleza atuais e assim criar conexões entre o passado e o presente.

A primeira fotografia foi retirada do perfil “miss_hollyold_”, sendo protagonizada pelos atores Mirna Loy e William Powell. Ela foi realizada para fins de divulgação do filme “The Thin Man” de 1934 [que no Brasil ficou traduzido para A ceia dos acusados]. Esse filme é uma comédia detetivesca, gênero bem popular nesse período, tendo sido uma franquia composta por seis filmes no total. Os atores formavam um casal que se envolviam em trapalhadas enquanto investigavam algum estranho acontecimento. Mirna Loy, a atriz protagonista, era associada a imagem da jovem moça divertida e envolvente que auxiliava o protagonista homem nas suas aventuras. Na imagem, vemos um casal que estão envolvidos romanticamente pela disposição dos corpos. Ela apresenta uma face contemplativa, sem olhar diretamente para a câmera, nem para o seu companheiro. Nesse caso, ela deixa claro o fato de que gosta de ser admirada por ele. Ela utiliza um vestido de alças, o que demonstra ser uma moça ousada e que está com roupas de festa. Sua maquiagem e penteado são um clássico que marcou os anos 1930, sobrancelhas arqueadas, finas, levemente desenhadas a lápis. A sombra é escura, o batom também, o que cria um efeito de contraste, importante nas fotografias em preto e branco. O cabelo é curto e encaracolado, estilo muito usado pelas atrizes hollywoodianas no período.

 

Fonte: https://www.instagram.com/p/B197nqunhxU/

Enquanto isso, William Powell, considerado um galã da época, aparece de terno e gravata, vestimenta tradicional masculina, bigode pouco volumoso, sem barba, cabelo alinhado, com algum tipo de produto para cabelos que deixava os fios para trás, representando bem o padrão de beleza masculino desse período. Algo interessante que não contém na imagem, é a diferença de idade entre eles, nesse caso, Myrna tinha 29 anos, enquanto William tinha 42 anos nessa fotografia. Era muito comum casais com grandes diferenças de idade nos filmes, além disso, a vida útil de um ator homem era muito maior que de uma atriz. Os homens encerravam suas carreiras com mais de sessenta anos sendo considerados ainda galãs, enquanto as mulheres terminavam com no máximo quarenta anos, sendo posteriormente chamada para papéis pequenos.

Segundo Denise Sant’Anna [2012] graças aos novos recursos da maquiagem e das técnicas cinematográficas, o embelezamento modificou a visão dos corpos feminino e masculino. Exemplar a esse respeito foi o surgimento de Rodolfo Valentino, que se assemelha ao William Powell. Sua imagem combinava virilidade e sensibilidade, força do corpo e delicadeza dos gestos. Seu rosto, sem os traços da barba, convidava ao toque, sugeria um contato macio, próximo ao imaginário historicamente associado a feminilidade. As mulheres apareciam mais ousadas, porém, ainda resguardavam uma áurea de delicadeza, recato e sensibilidade, atributos considerados femininos.

As possibilidades de análise das fotografias são infinitas, sendo interessante que o professor traga os alunos para a análise e provoque neles o desejo de manifestarem suas opiniões e considerações acerca da fotografia. Essa etapa é fundamental no processo de aprendizagem, despertando neles o senso crítico. Nesse sentido, podemos discutir, por exemplo, a construção da masculinidade e da feminilidade pelo cinema americano nos anos de 1930. As desigualdades enfrentadas pelas mulheres nessa indústria extremamente competitiva e pouco receptiva para com elas. Seria interessante que além da fotografia, apresentasse também vídeos desses atores em movimento, como nos trailers desses filmes disponibilizados pelas páginas de suas produtoras no Youtube, como é o caso dos filmes da MGM, da Warner Bros e da Paramount.

Caroline Gomes Rocha [2019, p. 4-5] afirma que:

“[...] as representações femininas no cinema da época eram majoritariamente dependentes e construídas em função do homem, sendo a maioria das mulheres representadas pelos filmes, segundo a classificação proposta por Ann Kaplan [1995], do tipo cúmplices, que renunciam aos seus sentimentos pessoais e realização individual em detrimento de outras questões, adotando uma posição de resignação”.

Por que não trazer essas questões para a discussão com os alunos e assim contribuir para que possam refletir criticamente sobre as desigualdades de gênero na indústria cinematográfica enfrentadas hoje pelas mulheres, LGBTQs, negros e várias etnias.

A seguir, as fotografias são compostas por duas estrelas muito populares no cinema na década de 1950. Por meio delas é possível analisar as mudanças nos padrões de beleza que exploravam uma postura mais sexy e despojada de suas estrelas. Abaixo, escolhi uma imagem do ator americano James Dean, conhecido pelo filme Juventude Transviada de 1955.

Fonte: https://www.instagram.com/p/B3BGN61nuFV/

Na fotografia acima vemos o ator James Dean, em um lugar ensolarado, de maneira despojada, fumando um cigarro, com uma camiseta branca, cabelos penteados para trás, mas dessa vez, de maneira leve. A foto foi tirada de lado para causar a sensação de que foi tirada sem que o fotografado percebesse. Novamente vemos um homem sem barba, branco, com pelos apenas nos braços. Com James Dean percebemos uma mudança crucial no padrão de beleza masculino que nesse momento passa a ser despojado e jovem, nessa fotografia ele estava com a idade aproximadamente de 24 anos, época que despontou como galã, tempo breve, até sua morte.

Na foto a seguir, vemos a atriz Sophia Loren em 1955, momento em que ela despontou como um dos “sex symbols” mais marcantes da época. Uma das características mais admiradas sobre ela era a sua sensualidade, com um olhar marcante, lábios volumosos e corpo curvilíneo. De origem italiana, ela produziu um novo padrão de beleza feminino, com mulheres sensuais, de corpos curvilíneos, como é o caso de outra estrela dessa época, a atriz Marilyn Monroe. A magreza, apesar de ainda ser um padrão, agora disputava a visibilidade com mulheres mais “robustas” que atraíam o olhar masculino.

Fonte: https://www.instagram.com/p/BzLxvzpHxvJ/

Na imagem acima, percebemos que os pelos nas axilas das mulheres não eram vistos como um problema, mas como uma característica. A “caça aos pelos” nas mulheres é um padrão de beleza relativamente recente. Dessa maneira, era recorrente as imagens da Sophia Loren mostrando suas axilas, se tornando uma marca da atriz. Segundo Caroline Gomes Rocha [2019] Hollywood buscava, à época, uma nova estrela feminina para a década, que atraísse o grande público masculino para o cinema. Sendo a Sophia Loren uma das que mais engajavam os homens a irem às salas de cinema. Isso demonstra como o corpo feminino é objetificado, aspecto que marcou a história do cinema hollywoodiano, onde mulheres apenas apareciam como alvo do olhar masculino e interesse romântico do protagonista. A figura da “femme fatale”, por exemplo, surgiu ainda nos anos 1920, no entanto, foi sendo reelaborada ao longo das décadas, configurando uma das imagens mais recorrentes no cinema americano. Por isso, é importante pensar sobre como a corpo feminino e masculino foram representados ao longo do tempo, até mesmo, as definições binárias acerca do corpo foram produzidas para criar essa aparência de naturalidade que reproduz preconceitos.

Silvana Vilodre Goellner [2013, p. 30] afirma que é preciso:

“Pensar o corpo como algo produzido na e pela cultura, é, simultaneamente, um desafio e uma necessidade. Um desafio porque rompe, de certa forma, com o olhar naturalista sobre o qual muitas vezes o corpo é observado, explicado, classificado e tratado. Uma necessidade porque ao desnaturalizá-lo revela, sobretudo, que o corpo é histórico. Isto é, mais do que um dado natural cuja materialidade nos presentifica no mundo, o corpo é uma construção sobre a qual são conferidas diferentes marcas em diferentes tempos, espaços, conjunturas econômicas, grupos sociais, étnicos, etc”.

Conclusão

A intenção desse ensaio foi promover uma reflexão acerca da produção da beleza, do corpo, da feminilidade e da masculinidade ao longo do tempo e, principalmente, construir um olhar desnaturalizado acerca dessas questões e como elas possuem marcas de historicidade. O modelo de aula apresentado nesse texto não é a única possibilidade para esse tipo de abordagem metodológica. O uso do Instagram como recurso didático é ampla e a decisão de como utilizá-lo vai depender do professor e dos objetivos propostos para a sua aula.

É recomendado não utilizar as fotografias de forma pura, na verdade, é preciso trazê-las de forma contextualizada, dialogando também, se possível, com outras fontes. O importante é proporcionar uma aula reflexiva e cheia de momentos de aprendizagem ricos e críticos. Nesse sentido, os alunos poderão questionar a sua relação com os padrões de beleza atuais e com as redes sociais, que muitas vezes é tóxico, deixando as pessoas doentes.

Portanto, os limites das abordagens metodológicas realizadas com o Instagram e com as fotografias vai depender unicamente dos limites da criatividade do professor. Bom trabalho!

Referências

Prof. Vitória Diniz de Souza, graduada em História (UEPB) e mestranda em Educação (UFRN).

CLASSIC HOLLYWOOD, 2019. Disponível em:

https://www.instagram.com/miss_hollyold_/. Acesso em: 23 de fevereiro de 2020.

COSTA, Haloana Moreira; FIGUEIRA-BORGES, Guilherme. Discursividades em fotografia: constituição do corpo feminino na história. III Congresso de Ensino, Pesquisa e Extensão da UEG: Inovação: Inclusão social e Direitos. Pirenópolis – Goiás, 2016.

DIGITAL BRAZIL, 2019. Disponível em:

https://datareportal.com/reports/digital-2019-brazil. Acesso em: 23 de fevereiro de 2020.

GOELLNER, Silvana Vilodre. A produção cultural do corpo. In: LOURO, Guacira Lopes; FELIPE, Jane; GOELLNER, Silvana Vilodre (Orgs.). Corpo, Gênero e Sexualidade: um debate contemporâneo. 9 ed. Petrópolis, RJ: Vozes, 2013, pp. 30-42.

RANZI, Serlei Maria Fischer. Cinema e aprendizagem em história. Revista História & Ensino, Londrina, V. 8, edição especial, out. 2002, pp. 185-194.

ROCHA, Caroline Gomes. A Mulher e o Cinema: Uma Breve Análise da Representação Feminina na Era de Ouro do Cinema Americano. Intercom: Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação. XXI Congresso de Ciências da Comunicação na Região Nordeste. São Luís, 2019.

SANT’ANNA, Denise Bernuzzi de. Corpo e Beleza. “Sempre Bela”. In: PINSKY, Carla Bassanezi; PEDRO, Joana Maria (Orgs.). Nova História das Mulheres no Brasil. São Paulo: Editora Contexto, 2012, pp. 105-125.

TELE.SÍNTESE. 85% de crianças e adolescentes do país já são usuários da internet, 2018. Disponível em: http://www.telesintese.com.br/85-de-criancas-e-adolescentes-do-pais-ja-sao-usuarios-da-internet/. Acesso em: 23 de fevereiro de 2020.

THE CLASSICS, DARLING, 2019. Disponível em:

https://www.instagram.com/theclassicsdarling/. Acesso em: 23 de fevereiro de 2020.

VINTAGE STARS, 2019. Disponível em:

https://www.instagram.com/vintagehollywoodstars/. Acesso em: 23 de fevereiro de 2020.